Kirtan 101: Ali lahko rečeš Om Namah Shivaya?

V hladnem poletnem večeru se več deset ljudi zbere v skromni sobi v Piedmont Yogi, živahnem studiu Rodney Yee v vrhunski soseski v bližini centra Oaklanda v Kaliforniji. Svoje čevlje in suknjičijo, zgrabijo odeje in oporne in najdejo mesta na tleh. Vendar niso tukaj, da bi delali asane. Prišli so v isto duhovno vodjo, ki je sprožila jogo, le tokrat jih nameravajo storiti ne skozi zasuke, inverzije ali hrbtenice, ampak z odpiranjem ust in petjem v jeziku, ki od njih ne govori.

Ob eni steni sedite tri osebe: kratka ženska z dolgimi lasmi, ki mirno čaka pred mikrofonom; živahni kolega, ki postavlja par bobnov tabla; in visok, bradati, medved moža, ki mu v usta zasuka pastile in si vzame nekaj polž ustekleničenih vode. Ko se množica usede, je rezanci na harmoniju, mini ključi, ki ustvarja zvok z ročnimi meh. Meje črpa z levo roko, medtem ko desna roka igra ključe. Ime mu je Krishna Das in prišel je, da je vodil to skupino v večeru Kirtana, pobožnih napevov iz hindujske tradicije.

Ko je Kirtana pred nekaj desetletji prvič naletel na romanje v Indijo, je K.D., kot se pogosto imenuje, večino intervenirajočih let preživljal in sodeloval v skupinskih pesmih, kot je ta, in ustvaril več priljubljenih albumov Kirtana. Njegove storitve še nikoli niso bile povpraševanja: ob svojem tedenskem obisku na območju San Francisca je vodil Kirtan v drugih joga studiih v regiji in se pojavil v večeru diskurza in kirtana z znanim ameriškim duhovnim učiteljem in kulturno ikono Ram Dass.

Pridružim se 40 ali več ljudem, ki so se zbrali, in našel mesto neposredno nasproti Krišne Das in nekaj vrstic nazaj. Neskladen pevski narkoman, nikoli ne prenesem priložnosti, da dvignem glas, bodisi solo bodisi z drugimi. V dobrih 20 letih se nisem udeležil skupine Kirtan, odkar sem se zadnjič znašel v ašramu. Takrat se mi je zdelo dovolj prijetno, a se mi je nekako dolgočasilo zaradi melodične preprostosti in ponavljanja napevov. Zdaj pa sem nekoliko bolj naklonjen, da bi našel zadovoljstvo v enostavnejših prizadevanjih.

Vsa pozornost se osredotoča na Krishna Das. Nekaj ​​minut govori o svojem guruju, indijskem svetniku Neemu Karoliju Babi, ki ga pozna vzdevek Maharajji (Veliki kralj). K.D. leta 1970 odpotoval v Indijo, da bi se srečal z Maharajjijem; Leta 1973, nekaj mesecev, preden je spustil truplo, je žajbelj vprašal K.D. vrniti se v Ameriko. K.D. je vprašal Maharajji, kako vam lahko služim v Ameriki? le da bi ga vprašanje vrgli nazaj. Zgrožen, njegov um je bil prazen; Po nekaj minutah so mu prišle besede in on je rekel svojemu guruju, pela vam bom v Ameriki. Odtlej je skandiral.

moške obleke z želvastim ovratnikom

Kirtan preprosto prepeva božja imena. Besede so v veliki meri sestavljene iz različnih sanskrtskih imen hindujskih božanstev: Krišna, Ram, Sita (Ramova žena), Gopala (dojenček Krišna) in tako naprej. Obstajajo tudi občasne časti, kot so Shri (gospod), vzkliki, kot sta Jai ​​ali Jaya (ohlapno, pohvale), in prošnje, kot je Om Namaha Shivaya (priklonim se sebi). K.D. Pojasnjuje, da je oblika Kirtana klic in odziv - poje črto in skupina jo odmeva. Namen ponovitve teh imen v vedno premešljivih kombinacijah je preprost: združiti z božanskim.

Na Piedmontu Svyoga, Krišna Das - ime, ki mu ga je dal Maharajji, kar pomeni božji služabnik - se za trenutek osredotoči na oči in se osredotoči. Soba v pričakovanju utihne. Začne delati harmonijo in izgovarja z lesom akordov in melodije. Shri Ram, Jaya Ram, Jaya Jaya Ram, on zapove. Shri Ram, Jaya Ram, Jaya Jaya Ram, 40 let ali več udeležencev pojejo, nekoliko napovedno. Sitaram, Sitaram, dodaja (združuje imena Rama in njegove žene). Sitaram, Sitaram, skupina se strinja. Ženska, ki sedi poleg Krišne Das, poje odzive v njen mikrofon in pomaga skupini. Po nekaj ponovitvah se pridruži igralec Tabla in doda nekaj pogona v trud in Kirtan se je začel resno.

Utrip tabla je mogoče občutiti skozi trde plošče v studijskem dnu, vabljiv ritem pa hitro sproži kolena in noge, tudi za tiste, ki sedijo v položaju lotosa. Pev nadaljuje in sedim z zaprtimi očmi, uživam v globokih vdihih in zvočnih izdihu ter uživam v melodičnih različicah. Po morda petih minutah opazim, da je napev pobral energijo, in odprem oči iz radovednosti. Začuden nad tem, kar zdaj vidim - zasuka skupina teles in številne roke, ki se raztezajo proti stropu, mahajo naprej in nazaj, kot vilice toliko morskih anemonov - mislim: Kako sem se narisal na koncertu Grateful Dead?

Prva petja traja dobro pol ure. Po zaključku je spet tišina, vendar je tokrat zaračunana z navdušenjem, budnostjo in vnemo. Po kratkem, privlačnem pogovoru, K.D. se zažene v drugo petje. Vzorec se večkrat pojavlja v več urah: enostaven, miren začetek, postopoma se gradi v ritmu in intenzivnosti, vrhunec v velikih krikih in navdihuje pol ducata ali več tistih, ki so v sobi, da stojijo, plešejo, tečejo na mestu in celo izvajajo tisto, kar se zdi, da je osebna oblika kalisthenike. Ena ženska, ki je sedela na moji levi strani, nosi videz blaženosti, skupaj z nasmehom do ušesa, ves večer in večkrat sega naprej in navzgor z rokami, kot da bi delala ogromen keg svete gline ali segala v čarobno elektromagnetno polje ali oboje. Svoje strani imam odlično petje, jahanje z energijo in občutek, da se moja notranjost odpira z vsakim globokim vdihom in dolgim ​​samoglasnikom. (Aaaaaahhhh, eeeeeeee, ooohhhh: Ti zvoki, sem ugotovil, so dobri za vas.) Toda veliko drugih na delavnici - morda več izkušenih v umetnosti doseganja transcendence - so jasno priključeni v višjo napetost.

Zgodovina glasbenega obreda

Človeško hrepenenje po obredu je globoko in v naši kulturi pogosto frustrirano piše teolog Tom F. Driver v čarobnosti rituala. Njegovo preprosto opazovanje pojasnjuje, da se zanima zanimanje za petje in druge ponovno odkrite obrede. Zagotovo se je v družbi, v kateri mnogi verjamejo, da petje počnejo drugi, razen sami in kupujejo v obliki koncertnih vstopnic ali CD -ja, zmanjšalo naše razumevanje estetskih in obrednih dimenzij človeškega glasu.

Čeprav tega ne moremo dokazati, je bil pev ali sveto petje verjetno eden prvih izrazov človeške duhovnosti. Zdi se zelo jasno, pravi kantavtorka Jennifer Berezan, da so ljudje zveneli in peli že tako daleč kot paleolitska doba in širše. Berezanov album, Vrning, ki meša originalne in tradicionalne napeve iz kultur po vsem svetu, je bil zabeležen v podzemeljski oracle komori hipogeuma v Hal Saflieni, templja na otoku Malte. Ta zbornica, znana po svoji posebni resonanci, je bila ustvarjena za pobožne obrede pred 6000 leti. Verjetno je dodajala, da so bile tisočletne leta neprekinjene prakse zvoka in pesmi, ki se pogosto nanašajo na različne življenjske/obredne prakse, kot so rojevanje, sajenje, nabiranje, smrt in šamanistične prakse ozdravitve in vizije.

Moška moda 50-ih

Robert Gass, avtor knjige Petje: odkrivanje duha v zvoku, Prav tako verjame, da je bila obredna vokalizacija eden prvih in ostaja eden najbolj univerzalnih človeških impulzov. Nimamo posnetkov najzgodnejših ljudi, pravi, toda ko naletimo na avtohtona plemena, ki so imela malo stika s sodobno civilizacijo, imajo vsi sveti napevi, da se njihova ustna zgodovina izhaja do njihovega najzgodnejšega izvora. In če pogledate mite o ustvarjanju iz različnih kultur, skoraj v vsakem primeru naj bi se svet skozi zvok, skozi petje. To je v hinduizmu, krščanstvu, judovstvu in domorodnih ameriških religijah. To so na nek način dokaz. Drugi dokazi, ki jih lahko pogledate, so majhni otroci: skoraj vsi majhni otroci sestavljajo ponavljajoče se pesmi - izgubijo se v vpisu petja.

Prednosti petja

Gass že desetletja sodeluje s Chant in drugimi oblikami duhovne glasbe. Leta 1985 je ustanovil Spring Hill Music, snemalno podjetje, posvečeno transformacijski glasbi; Njegov katalog vključuje dve ducat izdaje Gass in ansambel Chant na Wings of Song. Opozarja na pet ključnih elementov petja, zaradi katerih je tako močna in splošno privlačna praksa. Prva dva, pravi, sta značilna za vse vrste glasbe:

Združenje (ali sproži), v katerem so se sčasoma zgradili izkustveni spomini, investirajo glasbo z vedno globljimi pomenom. Vnašanje, v katerem se telo privede do poravnave (ali vibrira) z melodijo ali ritmom, ki je izpostavljen. Če ste v sobi in je močan utrip bobna, pravi Gass, se bo vaše telo skoraj neprostovoljno začelo premikati.

Ostali trije elementi so po GASS še posebej značilni za Chant:

Dih, tj. Pojavni učinek na dihanje kanterja, saj se upočasni od običajnih 12 do 15 vdihov na minuto do pet do osem vdihov na minuto (kar velja za optimalno za zdravje duha in telesa, pravi Gass). Zvočni učinki, in sicer prijetni občutki in zdravilni učinki razširjenih samoglasnikov zvoki, značilni za svete napeve; Namer, ki odraža našo željo, da bi bili blizu Bogu.

Gass dodaja, da Chant svojo moč izhaja iz sinergije vseh petih elementov, ki sodelujejo. To je nekako kot skrivno orožje, pravi. Ne razmišljate o tem; Samo zgodi se. Pogosto presega posplošeni občutek dobrega počutja ali veselje do bolj dramatičnih izkušenj. Učitelj joge Chaula Hoapefisher, nekdanji profesionalni jazz glasbenik, ki je že nekaj let vodil seje v Centru za jogo in zdravje Kripalu, je videl vrsto čustvenih in duhovnih odzivov. Udeleženci na njenih sejah so vključevali okrevanje odvisnikov od drog in druge v hiši na polovici poti, ki se lahko soočajo z vprašanji treznosti, zlorabe v otroštvu ali smrtno nevarne bolezni, kot je AIDS. Ugotavlja, da lahko v njih vzbuja globoko ozdravitev. Veliki tatooed fantje so marshmallows, skriti pod trdimi zunanjimi, pravi. Ko jim zapojem in jim rečem, naj dihajo zelo globoko in vem, da je varno čutiti ali se spomniti, pogosto jokajo. Pevsko, pobožno izkušnjo povezujejo z varnostjo - z Bogom, res. Najbolj najtežji, najbolj vgrajeni so tudi najbolj pobožni. HopeFisher je svoj prvi album izdala leta 1999, večbarvni Chant, medkulturna zbirka, posneta v progresivni nastavitvi fuzije/svetovne glasbe.

Tudi glej Vodnik za začetnike po navadnih joga

Vse večje zanimanje za petje

Stranke Hopefisher so le del večjega pojava: vse večje zanimanje za petje, ki je še posebej izrazito v svetu joge.

To some extent, chanting has even been incorporated into the regular yoga curriculum. At Jivamukti, chanting is integral to our hatha yoga classes, Miller says. Every single class at the studio, she says, begins with the group sounding Om three times, and proceeding to a brief chant, which differs from class to class and teacher to teacher. All classes conclude with three group Oms, and some teachers also lead another brief chant at that point. At Yoga Works, some teachers lead the three Oms, and a few add other chants (Iyengar teachers, for example, may lead invocations to Patanjali). Leslie Howard opens and closes all her classes at Piedmont Yoga with chants, both because of her own affinity for singing and because the clientele enjoys it. Students say they love that we’re exposing them to other aspects of yoga besides the physical, she says. Sound, to me, is the most primitive form of life. It touches the deepest part of you.

V številnih udeležencih se je med Kirtanskimi sejami, ki sem se jih udeležila v več mesecih, očitno dotaknili nekaj globokega globokega, začenši s tistim poletnim, ki se je zbral Krišna Das v Piemont Yogi. Naslednji mesec sem se z Jai Uttalom vrnil v isti studio za večer, ki je narisal tudi 40 ali več željnih kanterjev. Nekaj ​​tednov kasneje K.D. je bil na konferenci joge, um in duha v Koloradu, ki je vodila popoldanske delavnice in na večernih koncertih regalizirala 800 plus. Ko je padec napredoval v zimo, je Uttal vodil še nekaj kirtanskih večerov v Bay Area Studios in videl je, da se udeležba raste od 25 ali 30 let prej na več kot 100. V enem studiu Berkeley, kjer se je pojavil, je soba postala tako polna, da so se latikomerji dejansko odvrnili zaradi strahu pred kršitvijo požarnih predpisov. V redki kulturi joga skupnosti sta se Krišna Das in Jai Uttal pojavila kot Pavarotti in Domingo - ali, če želite, Mark McGwire in Michael Jordan - Kirtan.

Kirtanova malo verjetna zvezda

Na prvi pogled je K.D. in Uttal se zdi študija v nasprotju. Krishna Das ima velik okvir in je videti, kot da bi bil doma na košarkarskem igrišču; Pravzaprav je prvotno obiskoval fakulteto predvsem za igranje košarke. Uttal je krajši in živahen. Oba sta lahka in grozljiva, toda Krišna Das ima bolj avunkularno avro; Uttal se zdi bolj intenziven, kot da bi se nekateri del njega nenehno ukvarjali z globoko ustvarjalnim procesom. Tudi vokalni slogi obeh pevcev se razlikujejo. K.D., katerega hrastov bariton je Variety opisal, da ni tako oddaljen od filma Folkie Gordon Lightfoot, daje prednost enostavnejšim melodijam in improvizacijam, kar omogoča, da njegov odmevni glas in srčno čustvo napolni prostor. Uttalov tenorski vokal, kot je gosto ritmična in bogato eklektična glasba, ki jo izvaja s svojim bendom, poganskim ljubezenskim orkestrom, so v indijski tradiciji bolj zapleteni, polni briljantnih, idiosinkratskih trirov. Kljub temu je delo obeh moških v duhu enake in poti, ki sta jih stopili do njihovih poklicev, izjemno podobne.

moški 70-ih

Oba sta odraščala na območju New Yorka in oba sta v Indijo potovala kot mlada odrasla, v tistem času, ko so se vrata dojemanja, ki so jih odprli družbeni in duhovni tumult iz šestdesetih let prejšnjega stoletja, zdelo, da prihajajo iz njihovih tečajev. K.D. se je rodil Jeff Kagel; Včasih gre K.D. Kagel. Čustveno je bil v zgodnjih dvajsetih letih in iskal ljubezen in živel v vzhodnem New Yorku na koščku zemljišča, ki je bila v lasti nekaterih jungijskih plezalcev kisline, ko je prvič naletel na Rama Dassa, ki se je pred kratkim vrnil s svojega prvega potovanja v Indijo in srečal z Maharajjijem. Do takrat je K.D. Pravi, da sem tekel naokoli po vsakem jogiju, ki bi leta prišel v države.

Ko je slišal, kako Ram Dass govori, sem vedel, da to, kar iščem, obstaja. Čutil sem, da je iskanje resnično, da je res nekaj najti, ni bilo le psihološke bolečine. Sčasoma je spoznal, da bi moral za nekaj, da bi ugotovil, da je nekaj neposredno doživel Maharajji. Neko noč po prvem prihodu v Indijo, K.D. se je sprehodil ob jezeru Crater v bližini gorskega mesta Naini Tal, ko je prvič naletel na Kirtana. Slišal sem to, da se tam pelje iz zelo starega templja, pravi, in to mi je razneslo. Ne vem, kako naj to razložim. To me je zmešalo. Nisem mogel verjeti intenzivnosti, veselju, sreči tega, kar počnejo. Sploh nisem vedel, kaj skandirajo. Nisem vedel ničesar o tem, vendar sem tam začel hoditi vsak torek zvečer. Pozneje sem ugotovil, da skandirajo v Hanuman.

Hanuman, bog opice, je ena najbolj cenjenih oseb v hinduizmu. V Ramayani, klasičnem duhovnem besedilu, je bila Ramova žena Sita ugrabljena, Hanuman, njegov predani zaveznik, pa pomaga ponovno združiti božanski par. Eden najbolj ljubljenih pobožnih napevov, 40-Stanza Hanuman Chaleesa, izpodbija svoje vrline in čarobne lastnosti. Za oba K.D. in Uttal, Chaleesa nosi posebno moč in pomen, Hanuman pa poseben uvoz.

i v y ligi frizura

Po vrnitvi v Ameriko je Krishna Das zapomnil bolj ali manj neformalno. Na koncu je leta 1987 s partnerjem ustanovil Triloka Records, od takrat pa je izdal več albumov, vključno z One Track Heart (1996) in Pilgrim Heart (1998). K.D. Vrnil se je k enostavnejši, bolj tradicionalni nastavitvi v kasnejših albumih. Nočem biti glasbenik, zvezda, pravi. Sploh nimam več težnje. Želim samo peti.

Triloka je izdala tudi več albumov Jai Uttal, preden je zapustil založbo, da bi delal na eksperimentalnem projektu. Jai, rojen v Brooklynu kot Doug Uttal-ime mu je podelil prvi učitelj joge-je bil verjetno posvečen za glasbenika: njegov oče Larry, uspešen direktor glasbenega podjetja, je odkril Al Green in prvi album izdal legendarno skupino Blondie. Starši so ga začeli pri pouku klavirja pri 6 letih, a po nekaj letih je zbolel. Kot najstnik ga je pritegnil v ljudsko glasbo, se lotil banjo in se zapletel v starodavno pred-bluegrass Appalachian glasbo. Nato sem se zapletel v psihodelično glasbo, pravi Uttal in postal fanatičen [Jimi] Hendrix oboževalec. Spravil sem si banjo in se spravil v električno kitaro in indijsko glasbo.

Vpisal se je na Reed College v Portlandu v Oregonu, kjer je načrtoval študij glasbe in religije. Toda na predvečer registracije za svoj prvi semester se je udeležil koncerta indijskega mojstra Saroda Alija Akbar Khana. Poznal sem njegove albume, se spominja, toda koncertna predstava me je samo raznesla. V Reedu sem trajal le tri mesece, nato pa prišel na območje zaliva, da bi študiral na glasbeni fakulteti Ali Akbar.

Toda Uttal se je med številnimi potovanji v Indijo popolnoma potopil v indijsko glasbo. Nekaj ​​let v začetku sedemdesetih let prejšnjega stoletja je živel v Zahodnem Bengalu, kjer je naletel na Bauls, potujoči Madmen, izgubljeni v božanskem vzbujanju in njegovem glasbenem izrazu - in sicer, petje. Najprej je slišal za Bauls na starem noseniškem posnetku z naslovom Street Singers of India: Pesmi Bengalskih bal, toda med indijskim bivanjem jih je spoznal, pel z njimi, se naučil njihove pesmi in, kar je še pomembneje, njihov povojni odnos. Ostajajo glavni glasbeni in duhovni vpliv na mene, pravi. V preteklih letih je med več razširjenimi obiski v Indiji Uttal preživel čas tudi z Neemom Karolijem Babo, ki ga v mojem življenju opisuje kot osrednjo osebnost. Odšel je tudi v številne iste severne templje, kjer se je Krišna Das zaljubil v Kirtana, vključno s tistim ob jezeru zunaj Naini Tal. Sčasoma je tudi Jai postal navdušen, njegovo življenje in delo pa sta se od takrat v veliki meri vrtela okoli petja. Svoje je preučeval zen meditacijo in jogo, vendar izpoveduje, da je petje [njegova] duhovna praksa, ne le njegov poklic.

Osupljiva transformacijska moč petja lahko delno izhaja iz pojava v skladu s teorijo britanskega znanstvenika Ruperta Sheldrakea o morfogenezi, ki meni, da se je lažje zgoditi, če se je že zgodilo-ne zaradi kakršnega koli tehničnega znanja, ampak ker je bil dosežen nekakšni neprimerni ali kognitivni nedod. Uttal pravi, da gremo skupaj na pot [ko skandiramo]. Bolj ko vsak človek sega v njegovo srce, lažje je, da to stori naslednja oseba. Ker je te napeve prepevalo toliko ljudi že toliko stoletij, ko jih počnemo, priključimo na to energetsko polje in ga hranijo. Izhajamo iz moči, dobivamo sok, od stoletja ljudi, ki pojejo Sita Ram.

Na koncu je Chanting, kot je dejal Ram Dass na dogodku v San Franciscu, v katerem se je pojavil s Krišno Das, metodo srca. Kot K.D. Pravi, da je vse v tem, kako to počnete, ne pa tisto, kar počnete. Če pojete iz srca, bi lahko pojeli Bubbula, Bubbula in to ne bi bilo pomembno, ker bi bili povezani.

Obstaja znana podoba Hanumana, hindujskega Boga opice, ki je bila narejena v plakat. Da bi dokazal čistost svoje ljubezni, je Hanuman raztrgal svoje prsi. Namesto srca je v večni zvezi sita in Rama sijoča ​​podoba. Uttal to vidi kot vzvišeno metaforo za delovanje pobožnega petja.

Ko zavzamemo, pravi, odpremo prsi - odpiramo svoje srce, da razkrijemo svojo resnično identiteto - in tam najdemo Boga.